佛山市民间艺术研究社流光溢彩一甲子 民艺大师秀绝活
剪纸市级“非遗”传承人邓春红（中）与嘉宾一起现场合作剪纸。 /佛山日报记者甘建华摄
佛山日报讯 记者唐燕报道：昨日，佛山市民间艺术研究社举办“情系佛山艺术社 非物质文化遗产2016年嘉年华”活动，围绕民间艺术这一主题，隆重庆祝佛山市民间艺术研究社60华诞。
佛山民间艺术博大精深、源远流长。上世纪50年代早期，佛山市文化部门有针对性地对濒临失传的佛山民间艺术进行调查、整理和抢救，并于1956年5月4日正式成立“佛山秋色工艺社”，同年9月更名为“佛山民间艺术研究社”。
伴随城市成长的脚步，佛山市民间艺术研究社已走过一甲子的光辉岁月。
佛山市民间艺术研究社自成立之日，便和佛山民间艺术的命运紧密联系在一起，经历风雨，也见证辉煌，剪纸、灯色、秋色、年画、陶艺等岭南特色民间工艺品，得以传承至今，成为佛山悠久历史文化的重要符号。
剪纸非遗传承人陈永才携徒弟邓春红现场表演剪纸艺术，展示佛山剪纸线条细腻、万剪不断的特技；一条水中游动的“塘虱”以假乱真，这是秋色传人何信和梁凤英以黑凉粉和海草为原料制作的秋色作品，展示佛山秋色富有情趣和创意的特色；彩灯传人罗志环带领艺人，制作精美彩灯，送给现场观众……庆典活动上，民间艺术大师纷纷登台表演，为观众献上绝技。
副市长麦洁华等领导嘉宾分别为“情系佛山市民间艺术研究社60周年”作品征集活动的获奖者颁发获奖证书。10名获奖者中，有佛山民间艺术家、非遗传承人，也有年轻的后起之秀，反映出佛山民间艺术后继有人的可喜局面。
庆典还举行了已故剪纸大师何燕艺术集的首发式，向毫无保留地传承技艺的一代民间艺术大师致敬。随后庆典进行了该社60年宣传片的首播式，通过影像，再现一段佛山民间艺术的神韵和魅力。
流光溢彩一甲子 春华秋色万象生
佛山市民间艺术研究社成立60周年
省级“非遗”传承人何信（左）展示他和梁凤英合作的秋色《水中塘虱》。/佛山日报记者甘建华摄
舞蹈爱好者上演的舞蹈——好年画好年华，展现佛山木版年画。/佛山日报记者甘建华摄
剪纸国家级“非遗”传承人陈永才徒弟、市级“非遗”传承人邓春红现场演示剪纸技艺。/佛山日报记者甘建华摄
昨天是佛山民间艺术社成立60周年的日子，该社举办了隆重的纪念活动。60年来，该社一直致力于佛山民间传统艺术的挖掘、整理、保护、传承和研究，走过一条光辉的历程。
根植于悠久传统
佛山民间艺术有着悠久的历史传承。“佛山成聚，肇于汴宋”，早在宋初，佛山已形成兴旺的市集，带动民间娱乐活动的兴起。南宋期间，中原人民大举南迁，大量移民带来的习俗和娱乐对佛山民间文化产生影响，汉文化和百越文化交流融合的基础上，佛山民间艺术得到进一步发展，通过剪、刻、扑、塑、粘、扎、铸、绘等技法，制作出剪纸、扎作组灯、彩灯、秋色、木版年画、书画等数十种民间工艺，在明清之际达到鼎盛。
“不到鸡鸣不肯休，纪纲街口闹中秋。齐看环佩三更月，道是花神夜出游。”诗中描绘的，就是当年佛山金秋时节的秋色活动，场面精彩，参与者众。但鸦片战争后，佛山的商业和手工业遭到沉重打击，加上一系列的社会动荡，佛山民间艺术大为衰落。
1954年，佛山市文化部门开始对佛山民间艺术进行调查、整理和抢救，此时，佛山民间艺术已呈凋零之势，如佛山剪纸就只剩下两三家，行会林立的盛况已经成为过去。1956年5月4日，佛山市政府决定成立“佛山秋色工艺社”，同年9月更名为“佛山民间艺术研究社”，把社会上流散的民间艺术工作者收归到艺术社工作。根植于悠久传统的沃土，佛山民间艺术研究社开始肩负使命。
打开历史新篇章
民间艺术研究社成立后，一系列挖掘、整理和研究工作及时抢救了濒临失传的佛山民间艺术。该社成立之初便汇集了当时佛山最优秀的艺术人才，如国画家陈士炯、书法家林君选、版画家汤集祥、秋色艺人梁次、剪纸艺人梁朗生、灯色师傅吴球等，一时之间大家云集，把佛山民间艺术带入一个新的历史阶段。
1957年，该社再次举办佛山秋色展，展品被摄入纪录片《中国的奇迹》。此后多次举办秋色展，引起轰动。佛山民间艺术研究社在全国的展览中不断亮相。佛山民间艺术以其经久不衰的艺术魅力，征服人心。到了上个世纪60年代，佛山民间艺术研究社在国内外声名鹊起，“北有琉璃厂，南有艺术社”的美誉广为流传，成为佛山的“文化窗口”。郭沫若、朱德、董必武、谢觉哉、茅盾、陈毅、邓小平、关山月、沈钧儒等政要和文化名人，都先后到此参观、指导和交流。其中郭沫若曾先后三次参观并题词，和该社留下许多佳话。
民间艺术研究社生产的民间工艺品畅销海内外，用剪刀和纸张为国家出口创汇，取得很好的经济效益。1956年以7000元起家的民间艺术研究社，到了1962年，利润达到48万元。1964年，靠剪纸和木版年画赚的钱，艺术社在祖庙路建了一栋三层的办公楼，据说这是当年祖庙路上和当年的华侨大厦同样显赫的一栋大楼。
更重要的是，艺术社成立后，为民间艺术培养了新的传人。在老民间艺人的细心栽培下，一批新的民间艺术家得以迅速成长起来，成为佛山民间艺术得以传承的保证，同时也是佛山民间艺术得以创新发展的基础。
与艺术社之间的往事
昨日，佛山市民间艺术研究社60华诞·非物质文化遗产2016嘉年华举行。一群对民间艺术社怀有深厚渊源和真切感情的市民来到了艺术社，向记者说出了他们心中的情意。
华姐是民间艺术社的“邻居”，她说：“民间艺术社从小就陪伴着我们成长。”
华姐的表哥、表嫂都是民间艺术社的艺术家，她自小就出入民间艺术社，接触艺术创作的第一线，“小时候还帮忙扎彩灯、剪纸，赚点外快”。她想起自己小时候看到那些造型新颖、色彩艳丽的灯色，和形式多样、线条纤巧的剪纸时，感叹：“真的不知道他们是怎么可以用手工创作出这么精细的艺术品出来。”
至今，华姐依然觉得，欣赏民间艺术社的精品是一种精神享受。
自称是“新佛山人”的中国建筑学会室内设计分会、佛山专业委员会副秘书长李剑对民间艺术社同样有深厚感情。20年前，他从学校毕业，来到佛山工作。由于是设计专业出身，他对佛山深厚的文化产生了兴趣，并开始通过民间艺术社中的艺术创作摄取营养，“这对于我的职业工作、精神生活都是一种很好的素材”。
谈到对民间艺术社最深刻的印象，李剑回想起他刚刚来到佛山时的光景，他说：“每次有外地的朋友过来，我都会在那里挑一些小的艺术品送给他们，他们也觉得十分亲切。”
1956年，佛山市民间艺术研究社成立。四年后，当时还是个小伙子的梁志炎加入民间艺术社，师从梁朗生、陈凝丹、林君选等艺术家，他数十年如一日地潜心创作，终成就非凡的剪纸手艺，成为广东省工艺美术大师。回顾他的从艺历程，可谓是与民间艺术社一同度风雨、共成长。
昨日是民间艺术社成立60周年的日子，梁志炎默默坐于台下感慨万分，50多年往事只能回味，而展望民间艺术社未来的发展，他说，希望民间艺术社在未来能创造更多文化艺术精品，向世界展现佛山民间艺术的精华，再创辉煌。
文/佛山日报见习记者吕文斐
如何延续历史的辉煌？
1969年，佛山民间艺术研究社被定性为“封资修大黑锅”，被迫解散，所有民间艺人被遣散到工厂，佛山民间艺术的研究和生产陷入停滞。直到上个世纪七八十年代，艺术社才迎来新的历史转机。
1985年，美国三藩市中华文化中心举办中国花灯展，佛山工艺灯的精巧工艺令观众称绝；1986年，剪纸大师林载华应邀去日本表演和讲学，所到之处备受媒体关注，佛山大型剪纸艺术《金陵十二钗》也引起轰动，被赞为“当今剪纸艺术的顶峰”；1987到1988之间，新加坡先后三次举办大型佛山秋色花灯展，李光耀等政要出席观看，所有中英文报纸都作了连篇报道；1997年香港回归庆典，民间艺术社设计制作了数百件彩灯、彩龙，恢弘的气势和精致的扎桌，令百万观众惊叹，其中一个龙头被载入吉尼斯纪录……随着国内外的诸多文化交流展出活动的进行，佛山民间艺术也声名远播，拥有众多工艺美术大师的佛山民间艺术研究社成为佛山文化的一面旗帜。
进入新世纪，随着社会经济的发展，生活方式和观念的转变，和其他传统手工艺一样，佛山传统民间艺术也面临衰落的危机。如何再次创新发展、突破困局，延续历史的辉煌？在民间艺术研究社60周年庆典拉开帷幕之际，这个问题也同时摆在了眼前。
文/佛山日报记者唐燕
专访杨玉榕：
中国工艺美术大师国家级非遗彩灯项目传承人
记者：您是什么时候加入民间艺术社的？
杨玉榕：我是1961年加入民间艺术社的，当时大概十七八岁，刚来的时候在这里当学徒。除了民革时期，我直到退休都在这里工作。
记者：为什么能坚持这么久？
杨玉榕：我对做灯很有兴趣，可以说对这一行充满热情。能在一个单位做这么久，是因为我在做自己喜欢的工作。这几十年里，我在很多车间待过，但最喜欢的还是做灯，做灯非常好玩。
记者：期间有什么让你印象非常深刻的事？
杨玉榕：1997年香港回归，我们做了十三部彩船拿到香港去展出。那时时间紧、任务重，我们全厂动员一起做，最终完成这项工作。当时我担任这个项目的艺术总监，见证了这个重要时刻。可以说那是艺术社一段非常光荣的历史。
记者：退休后还继续创作吗？杨玉榕：以前在单位，要兼顾业务，所以做灯不够专注。退休后，有更多时间专心研究。除了旅游，我主要时间就是研究秋色艺术灯，做了很多作品，有不少是新的。
记者：对年轻一代艺术创作者有什么希冀？
杨玉榕：搞工艺这种东西，需要一定时间沉淀。只有经历一定时间，才能有所提高。所以，年轻人要有耐心、坚持、勤奋，才能学到工艺。秉承着工匠精神，才能够慢慢成长起来。
杨群金：民间艺术爱好者
记者：您是如何与剪纸结缘的？杨群金：我的家乡广宁有个习俗，在节庆时都会张贴剪纸，六岁时我就跟随我的叔婆学习当地的剪纸艺术。
记者：佛山剪纸与广宁剪纸有什么不同？
杨群金：我是2006年来到佛山工作的，渐渐地接触到了佛山的剪纸。一次偶然机会，我看到了民间艺术社的剪纸作品，觉得非常精致、非常漂亮，与我们家乡的剪纸不一样。我们那边的剪纸相对粗糙，佛山这边的更多元、更精细，非常雅致。
记者：现在从事与剪纸相关的工作吗？
杨群金：从这个月开始就是了。我刚成立了自己的工作室，从事剪纸相关工作。
记者：这次“情系佛山民间艺术研究社60周年”征集文艺作品活动中，您的作品《暗八仙》被评为十大优秀作品之一，能否说下创作灵感？
杨群金：这是一个树叶剪纸，目前我未看到在佛山有用树叶作为材料做剪纸的。我在佛山的公园里看到非常漂亮的黄荆叶，于是想到用它与大道精神相结合，用落叶去表达道家的大道精神，用了暗八仙的图案去创作。
文/图 佛山日报见习记者汤文燕
回望甲子：大同市博物馆建馆60周年 甲子
2019年9月21日，为庆祝大同市博物馆建馆60周年，同时向新中国成立70周年献礼，一场别样的“快闪”活动，在大同市博物馆内上演，来自大同市中小学生代表、高校学生代表、博物馆志愿者代表等200余人参加活动。
快闪活动现场
同时，《法兰西的雄鹰——拿破仑文物（中国）巡回展》也在当日开展。该展览由大同市博物馆、法国拿破仑第十骑兵协会主办，中国文物交流中心、大同市文物局大力支持，深圳市木雅文化投资有限公司协办。
本次展览共展出展品150余件（套），既包括名家创作的油画、雕塑、版画等艺术品，还包括拿破仑使用过的物品及拿破仑时期的服装、生活用品等，从“军事思想的形成”“帝国理想的实践”“欧洲梦想的破灭”“时代英雄的落幕”四个方面展现了拿破仑跌宕起伏的戏剧人生，同时也再现了欧洲艺术文明的辉煌一页。据悉，本次展览的时间为2019年9月21日-11月25日。
回望甲子：风雨兼程六十载
大同市博物馆于1958年筹建，1959年正式对外开放，旧馆址设立在驰名中外的辽金皇家寺院华严寺内，时称大同市文物陈列馆，1963年更名为大同市博物馆。2009年，大同市博物馆新展馆正式对外开放；2010年5月18日，御东新区博物馆破土动工， 2014年底正式对外开放。现为国家二级博物馆。
1959-2008
华严寺时期
1959年，大同市文物陈列馆正式对外开放，标志着大同市有史以来的第一个博物馆正式成立。陈列馆隶属于市文管会和“山西云冈石窟古迹保养所”，其功能主要是对外展览宣传、田野考古、收集社会文物，从业人员仅有10余人。1959年刚开放的历史陈列和国庆节举办的建国十周年展，共接待观众6万5千余人，取得了广泛的社会影响。
1991年之前博物馆在华严寺办公时期旧照
上世纪60年代到80年代初，大同市博物馆依托华严寺的地缘优势，先后举办了“雁北地区、大同市出土文物展览”、“浑源毕村西汉墓出土文物专题陈列”、“北魏出土文物专题陈列”、“自然化石陈列”、“石雕艺术陈列”等一系列展览。最高纪录年观众人数达到30万人次。
1984年至1992年，在文物陈列、学术研究等方面颇有建树。这一阶段，人才队伍的扩充为博物馆的发展提供了可靠的保障，馆内本科、大中专毕业生众多，占当时人数的二分之一。展览方面，先后举办了 “辽代西京文物展”、“建国四十周年大型文物展”；联合举办了“山西省出土文物展”、“承德避暑山庄宫廷文物展”、日本大阪的“中国古代玻璃、金银器文物展”等，对宣传大同历史文化，提升城市知名度做出了重要贡献。
2003年博物馆在华严寺时期照片
1994年，在华严寺北侧，新建成了博物馆综合办公楼。同时，利用华严寺改造后的前后院共七个展厅举办了大同市通史陈列展。此外，还整理了《大同南郊北魏墓群》的发掘报告资料，完成《云大金代壁画墓》、《北魏明堂遗址》、《云冈第三窟窟前遗址发掘简报》、《汉代平城县遗址调查》、《金代徐龟墓发掘简报》等多篇重要论著。
2003年博物馆在华严寺时期照片
在华严寺开馆时期，大同市博物馆还承担着田野考古发掘工作，考古发掘的出土物支撑起了大同市博物馆的藏品基础，同时起到了证史、补史的作用。上世纪60年代至80年代，联合进行青瓷窑旧石器遗址、高山镇细石器遗址的发掘工作，独立完成北魏司马金龙墓、方山永固陵、金代阎德源墓、元代冯道真墓等重要发掘；1982年至1994年期间，配合基建，发掘各时期墓葬1200余座，出土了大批珍贵文物。其中重要遗址有北魏元淑墓、南郊北魏墓群、辽代许从赟墓、云大金代壁画墓、金代徐龟墓等，同时对大同古城址变迁展开调查，对北魏明堂遗址、云冈20窟至第5窟前遗址进行了发掘（即第一期发掘）；1993年至2004年间，又与其他单位联合进行了一些考古发掘工作。1993年后，由于文物部门进行重新分工，考古发掘工作划归市考古研究所，博物馆主要从事文物收藏、研究及陈列展览工作。
大同南郊北魏墓群发掘现场
2009-2012
展览馆时期
2009年1月16日，当时的大同市博物馆新展馆正式对外开放。开馆后的第一个月，观众人数达4万多人次。常设展展出内容囊括大同七县四区的历史文物精粹，分为“名城史略”、“瓷路撷珍”、“北魏平城”、“百川汇流”等展示单元，展出各类珍贵文物1000余件。以崭新的陈列艺术形式手段，开启了大同市博物馆陈列的新篇章。2011年7月，大同市博物馆学术（研究会）委员会成立，这标志着大同市博物馆向专门性研究机构迈进。
展览馆新馆开馆仪式
期间，大同市博物馆屡获殊荣。2006年，被山西省文物局先后授予“文物保护先进单位”、“2006年博物馆展示服务先进单位”；2007年，被大同市委宣传部授予“文明和谐先进单位”、“文明和谐先进旅游风景区”；2009年5月正式被国家文物局授予“国家二级博物馆”称号。
展览馆时期展厅一角
2014 至 今
御东新馆时期
2014年12月31日，御东新馆正式对外开放。建筑分为地下一层，地上三层，含展区（近10000平米）、文物库房（1660平方米）、设备区、办公区、公共服务区、共享大厅、多功能厅等。大同市博物馆的发展步入了全新的轨迹。
御东新馆开馆当日游客络绎不绝
常设展览以大同历史文化的地域特色为主线，开辟“代地沧桑”、“北魏平城”、“辽金西京”、“明清重镇”四个历史陈列，“大同恐龙”、“梵语清音”两个专题展览。展陈形式主要以艺术的表现手法，通过历史线索与专题展示，加之各类临时展览，运用“小器物反映大历史”的方式，以文物展示为主，辅之图文版、多媒体、模型、场景、触摸屏、交互屏等展示手段，配合声光电互动，尽显智慧化成果。
共享大厅
展厅史前化石陈列
司马金龙墓矩阵式俑阵
宋绍祖墓俑阵沙盘
恐龙厅剪影
自2014年底开馆以来，先后与上海博物馆、陕西历史博物馆、内蒙古博物院、吉林省博物院等国内多家博物馆合作，引进20余个国内外优秀展览及国外的经典成熟展览，使观众了解到不同的地域文化。同时，通过推出外展的形式，向多地输送大同独特的地域文化。2016年推出的辽金元专题展览“西京印迹——大同辽金（元）文物展”，已送展至国内北京、福建、江苏、浙江、新疆、河北、广西、贵州、湖北等省市的近二十家博物馆；此外，与国家博物馆、首都博物馆、南京博物院、中国海关博物馆、深圳博物馆等先后合作，积极推进联合办展。2018年6月，与洛阳博物馆、呼伦贝尔民族博物院联合举办的“融合之路——拓跋鲜卑迁徙与发展历程”展成功开展，此展是国内首个展现北魏历史的专题展览，塑造北魏文化品牌，突出展品的独特历史性，凸显核心竞争力。
“西京印迹——大同辽金（元）文物展”在南通博物苑展出
“融合之路——拓跋鲜卑迁徙与发展历程”展主题板
此外，大同市博物馆还积极推进分馆建设，通过总分馆管理运营制，建设了明堂遗址博物馆、魁星文化博物馆、梁思成纪念馆、平城记忆馆、辽金元民族融合博物馆等分馆，未来还将有红色记忆馆、明清铜造艺术博物馆、民俗博物馆、水陆画博物馆、明清建筑构件博物馆、明代藩王后裔碑刻馆等博物馆，形成“博物馆群”效应。
一甲子回眸，思绪万千。回首六十年，大同市博物馆经历了翻天覆地的变化，一代代同博人砥砺奋进，破茧成蝶。未来，大同市博物馆还将继续立足本馆特色，推出更加优质的原创展览，加强馆际交流互通，为公众提供优质的公共文化服务。
资料来源：大同市博物馆
编辑：City#
甲子玉清宫 甲子
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甲子玉清宫整座宫宇座北朝南，后忱山岗，三面环水，左有瀛江缠绕，右有鳌江相拥，面濒浩瀚南海。宫前开阔，又不致旷渺，是一处“明堂容万马”、“山环水抱必有气”的理想宝地。宫宇建筑按道教规范格式施建，借落有致，结构严谨，造型古朴雅观。
甲子玉清宫主要建筑有前、中、后三殿及左右两侧厢房。以中轴线上的建筑为主体，前座是“众妙门”，双层楼阁，如中原宫殿殿门，宏伟壮观，门前两旁左有天然石龟，右有赤蛇屹立，面朝殿前玄武，栩栩如生，相映成趣。登上玉清宫众妙门，徐风习习。使人神清意爽，有荡胸涤虑，飘然欲仙之感。伫立北眺，潮汕大南山脉三清岭跃入眼帘，一脉连绵如巨龙伏卧，回首南望，甲东半岛兀突入海，南海粼波闪闪，天高云淡，海天一色，更是心旷神怡。俯瞰甲子古城，街道楼宇，鳞次栉比，近则田园阡陌，青翠有致，回廊环顾，南天风光一览无遗。
甲子玉清宫众妙门对面建置天地亭，小巧玲珑，九龙盘旋，鬼斧神工，又是一道精堪的艺术丰碑。众妙门后面是玉清宫中殿，供奉玉皇上帝圣像，该殿于1982年4月落成，占地面积345平方米，属柱亭式建筑，保留明、清时代的建筑风貌，飞檐高脊，琉璃绿瓦，与众妙门相辉映，显得金碧辉煌。殿内重半叠拱，画梁雕栋，红罗金匾，烘托出肃穆端庄、神秘奇妙的宗教宫宇氛围。
后殿是三清殿。为双层楼阁式建筑。一楼殿堂称“三辰殿”，祀六十甲子神，按六十甲子值年属相，塑60尊泥像，依次排列于三辰殿内，毎尊神像形神兼备，百态丛生，惟妙惟肖。信众或游客毎到玉清宫，必到三辰殿对号入座寻觅本人值年太岁神像，祭拜一番，以祈保佑平安，万事如意，这就使得玉清宫成为一座兼具世俗性神灵感应气氛深厚的宫观。
殿后山岥缓缓而上，绿树成荫，青碧无尘，幽静雅致。山崾有一天然仙洞隐于其间，与北坡的玄女亭构成一处耀眼的人文景观，置身其中。
