什么叫理论摄影？什么叫现实摄影？二者有何区别？

导读：什么叫理论摄影？什么叫现实摄影？二者有何区别？ 什么是摄影构图？

这个问题看似简单，但真正作答感觉不轻松，因为在摄影理论中，至今没有“理论摄影”和“现实摄影”的概念，只能凭自己的理解来回答。理论摄影，是指摄影人懂得摄影理论而缺少摄影实践；现实摄影，是指摄影人相机玩得“贼六”，但缺少理论基础。

理论摄影——是把摄影理论讲的头头是道并夸夸其谈。也就是摄影圈内经常提及的“键盘侠摄影师”。他们学过光与影的知识，精通相机和其它配套设备原理。对测光、快门、ISO、曝光补偿、对焦模式、白平衡设置等说的头头是道；对构图、用光、角度及光与色彩的搭配等夸夸其谈；对纪实摄影、风光摄影、人像摄影等的共性与区别能够发表高谈阔论。但是，理论摄影人唯一缺少的是摄影实践，因“摸相机”的次数少，实际拍摄水平和能力，与其所掌握的摄影理论知识远远不成正比。

现实摄影——是通过摄影实践把摄影技能印在头脑里。这些摄影人没有系统学过摄影理论，所总结出的理性概念，是自己反复实践而摸索出的。因此才有了“大底”、“合焦跑焦”等直白的术语出现（自己就经常这样说）。如果学过摄影理论，就不会把“感光元件”叫“大底”、就不会把“对焦”说成“合焦”、把“脱焦”说成“跑焦”。最典型的要属曝光补偿的“白加黑减”，如果学过“相机测光是以18%中灰为基准”原理，也就不会这样直白地表述了。不过，自己发现，“现实摄影”的摄影人一般都很聪明，不仅大片频出，而所悟出的理性概念，也都吻合于摄影理论，只不过这些概念的表述有些土，甚至“土得掉渣”，例如“底大一级压死人”等。

理论摄影和现实摄影是孪生兄弟应该互补。以上回答了什么是理论摄影和现实摄影及其区别。它告诉我们：摄影理论是基础，摄影实践是技能；没有实践技能的摄影理论是空洞的，没有理论基础的摄影实践是茫然的。因此，自己也想借此机会，把藏在心里已久的倡议说出来：“理论摄影”不应小视于“现实摄影”，讲理论您脉络清晰，论实践您能大片频出吗？您的“瘸腿”是摄影技能，“勤学”后更需“苦练”，这样，才是理论指导实践的合格摄影师。“现实摄影”也不应偏见于“理论摄影”，玩相机和器材您滚瓜烂熟，论摄影理论您比不了那些系统学过的人；要知道，任何实践活动都离不开理论指导，摄影拍片也一样，把握正确的理论基础，摄影就会少走弯路或不走弯路。

总之，摄影圈内，“键盘侠”提及的次数越来越少，“底大一级压死人”的表述越来越少，不仅是圈内文明和谐的标志，更说明摄影理论和摄影实践双双上了新台阶。

先看这张图，从传统构图角度来说它好嘛？符合要求吗？

但是这是摄影大师布列松的名作。

这就是我对理论摄影和现实摄影的理解。理论摄影，条条框框头头是道。但是决定性的瞬间，只有一瞬。

作为一名摄影师，关键时候还是你按下快门去捕捉。

什么是摄影构图？

摄影是视觉艺术的范畴，既然是视觉语言表达，最起码的要求就是要让观者看起来感觉特别舒服。因此，在在摄影作品上的任何元素的规划和布局，都要经过周密的考究，比如画面元素的形状、大小、远近、色彩等。

那么，什么是摄影构图？根据个人的理解，简单的说就是摄影作品上，所有的元素在画面上的布局。能够让主体突出，视觉冲击力强，吸引观者的眼球，且画面看起来很舒服，这就是好的构图。好的构图，除了有利于吸引观者的眼球，而且还有利于主题内容的传达。

在摄影中，� ��图与拍摄者的观察力、审美意识、美术知识有着密切的关系，需要我们不断的去学习，不断的拍摄，不断的总结。

1、观察力和审美意识的作用

观察力和审美意识，在摄影创作中，非常关键，要准确的表达主题内容，就得要合适的、完美的形式去展现，合适的、完美的表现形式，就需要我们有敏锐的观察力和审美意识，去发现拍摄主体的美，选择独特的拍摄角度，完美的将拍摄主体的内涵表现出来。

2、美术知识对摄影构图的作用

对于摄影者来说，美术知识虽然不需要像绘画创作者掌握那么多，但美术的一些基础知识必须要懂，由于摄影需要对色彩的搭配，元素在画面上的构图，以及空间感的运用。因此，我们要对平面构成、色彩构成、立体构成等进行掌握。平面构图主要是针对画面元素的位置布局，色彩构成主要针对色彩的搭配，立体构成主要针对摄影中的空间想象力。

3、常用的构图方式

在摄影中，常用的构图方式，我们必须要掌握和，而且还要会灵活的运用。常用的构图方式有：三分法构图、对角线构图、框架式构图、引导线构图、三角线构图、曲线构图、均衡构图等。但切记在拍摄的时候，不要硬套这些构图方法，一定要灵活机动的运用，其宗旨就是追求视觉上的平衡。

总之，摄影中的构图，就是将元素在画面上巧妙的布局，与我们的审美意识、观察力、美术知识有关系。构图的好坏，直接影响画面的视觉表达和观者对作品的关注度。

脑摄狼图世界，爱好摄影，且擅长后期处理，敬请关注本头条号！

摄影构图，是指在画面中安排人、景、物时，通过点、线、面、光影、色彩、形态等元素之间的配合，形成一个统一有序的画面整体，以获得最佳视觉效果和艺术表现力。

摄影构图的形式常见的构图形式有：九宫格构图、黄金分割法构图、三角形构图、对角线构图、对称式构图、旋律式构图、框架式构图等。通过构图形式的运用，目的是使画面主体突出，内涵丰富，均衡稳定，生动有趣。

摄影/夏雪

摄影构图的内容摄影构图，不仅指形式，而且还包括丰富的内容。这些内容主要有：主体、陪体、前景、背景的布局；色彩、线条、光线、影调的搭配；画幅、景别、拍摄角度的选择；对比、留白、均衡、照应手法的运用；等等。摄影构图，决定着作品的美感程度、思想深度，甚至影响着作品的成败。

摄影/夏雪

摄影构图需要不断优化有人说构图还不简单，把你需要的景物装进去拍下来就可以。其实不然，摄影构图既要思想内容统一，又要画面简洁美观。哪些景物该装进去，哪些景物不该装进去，都必须通过认真观察和构思来完成。而且，很多作品还要在后期进行适当裁剪，即“二次构图”，以进一步提升思想性和艺术性。实际上，摄影构图贯彻于整个创作过程，需要不断地优化和完善。

摄影/夏雪

总之，构图是摄影创作具有决定性意义的一个重要环节，好的构图，是一幅完美作品的开始。因此，学会构图，用好构图，是摄影爱好者应具备的基本素质。（图文原创/夏雪）

夏雪视觉，欢迎关注，感谢点赞分享！

Hash:4ef683b18f28caa2a719c21c40c53d00a19b86e0